Painkillers And Wine is the debut album by Monoscopes

Painkillers And Wine is the debut album by Monoscopes

Painkillers And Wine is the debut album by Monoscopes, out today January 28th, 2022

There are various ways of dealing with pain. For example, using painkillers, or getting stunned by glasses of wine. Or listening directly to Painkillers And Wine, the debut album by Monoscopes, out on CD, vinyl and digital today January 28th, 2022 via Big Black Car Records, the label owned by the same band.

Almost all the songs of the Italian band have to do with injuries of various kinds and are an attempt to exorcise the suffering. „Pain is the founding condition of existence and, like pleasure, it is one of the things that make us feel alive. Painkillers And Wine is a journey into various forms of the perception of pain and its sublimation in music. The great Johnny Cash also sang the same on his cover of Hurt by Nine Inch Nails: «I hurt myself today, to see if I still feel»“.

Monoscopes are the band led by Paolo Mioni (voice, guitars, organ), multi-instrumentalist from Padua, in the past in the line-up of Jennifer Gentle and founder of the alt-blues band Nicotine Alley. Around 2015, Mioni began writing songs more oriented to psychedelia, power pop and shoegaze and one year later he felt the need to give life to a new project, developed in total autonomy to reflect this new artistic identity. When the composition of the new music was finished, however, Mioni was looking for new musicians to play it with. These musicians are Francesco Sicchieri (Nu Bohémien) on drums and percussion, Francesco Pagliarin (SlowMotionLove, Hinamuri, Replace The Battery) on bass, backing vocals and guitar, Marco Degli Esposti (Cranchi, Art of Wind, The Great Northern X, La Notte Delle Streghe) on guitar, keyboards and backing vocals. The work on the debut album was long and the arrival of new musicians led often the songs in new directions compared to the original versions. Painkillers And Wine was finally recorded and mixed by Mioni, who also produced the record, with the exception of a couple of tracks previously recorded and mixed by Marco Fasolo (Jennifer Gentle).

Painkillers And Wine contains ten perfect indie rock pills with Americana nuances to swallow with rivers of melodies. „The center of the songs is the melody„, according to Mioni. Many songs show simple and linear structures, with the vocal part in the foreground, while in others there is a more marked harmonic and rhythmic research. The main references for the band are the following three: Big Star (their song Big Black Car could almost act as the band’s manifesto), Spiritualized and The Velvet Underground. It’s always Mioni speaking: „One of the strongest inspirations is Third/Sister Lovers by Big Star, one of my absolute favorite records, whose sick atmospheres, together with its dark approach to pop music, strongly influence some of the songs on the recordOf Spiritualized I love the merging of loud psychedelia with the most blissed-out gospel. The Velvet Underground have always inspired me for the way they were able to merge driving rock’n’roll and pop with very strong, and often somber, lyrics, especially in their third eponymous record„.

The first gloomy single Ages Of You focuses on a relationship built on abuse and violence. The protagonist feels empty because of a lover who takes advantage of him/her and only leaves behind the traces of a disastrous relationship. The video is inspired by Andy Warhol’s famous screen tests, featured in Todd Haynes‘ recent documentary on The Velvet Underground. The second single I Should Have Known talks about when you would like to go back but it is too late and you would like to have understood before it would have turned out like this. The related video derives from The Cure’s Jumping Someone Else’s Train and from the idea of making a journey backwards, recomposing what has been shattered and starting over.

The themes of the other songs in the tracklist go from the death of a loved one to drugs, from pity and self-destructive behaviors to stage fright, up to past and present love stories. It’s a load of suffering that can only be lightened thanks to the sense of freedom transmitted by a car, going pedal to the metal into the void of a dusty road, after refueling at a gas station. The album cover, shot by Antonio Campanella, is not coincidentally linked to classic automotive imagery and to the works of William Eggleston, an American photographer of the 70s. After all, nothing can go wrong while you keep driving, and while Painkillers And Wine spins on the turntable.

Cover-Monoskope „Schmerzmittel und Wein“ – Grafik: Antonio Campanella

Monoscopes kündigen ihr Debütalbum „ Painkillers And Wine “ an, das am 28. Januar 2022 über Big Black Car Records erscheinen wird

Es gibt verschiedene Möglichkeiten, mit Schmerzen umzugehen. Zum Beispiel Schmerzmittel verwenden oder von einem Glas Wein betäubt werden. Oder hören Sie direkt Painkillers And Wine , das Debütalbum von Monoscopes , das am 28. Januar 2022 auf CD, Vinyl und digital über Big Black Car Records , das Label derselben Band, herauskommt.

Fast alle Songs der italienischen Band handeln von Verletzungen verschiedenster Art und sind ein Versuch, das Leid auszutreiben. „ Schmerz ist die Grundbedingung des Daseins und wie Freude eines der Dinge, die uns das Gefühl geben, lebendig zu sein. Painkillers And Wine ist eine Reise in verschiedene Formen der Schmerzwahrnehmung und ihrer musikalischen Sublimierung. Dasselbe sang auch der große Johnny Cash auf seinem Cover von Hurt von Nine Inch Nails: « I verletzen yourself today, to see if I still feel».

Monoscopes sind die Band um Paolo Mioni (Gesang, Gitarre, Orgel), Multiinstrumentalist aus Padua, früher im Line-up von Jennifer Gentle und Gründer der Alt-Blues-Band Nicotine Alley. Um 2015 begann Mioni, Songs zu schreiben, die sich mehr an Psychedelia, Power Pop und Shoegaze orientierten, und ein Jahr später verspürte er die Notwendigkeit, ein neues Projekt ins Leben zu rufen, das in völliger Autonomie entwickelt wurde, um diese neue künstlerische Identität widerzuspiegeln. Als die Komposition der neuen Musik jedoch abgeschlossen war, suchte Mioni nach neuen Musikern, mit denen sie spielen konnte. Diese Musiker sind Francesco Sicchieri (Nu Bohémien) an Schlagzeug und Perkussion, Francesco Pagliarin(SlowMotionLove, Hinamuri, Replace The Battery) an Bass, Hintergrundgesang und Gitarre, Marco Degli Esposti (Cranchi, Art of Wind, The Great Northern X, La Notte Delle Streghe) an Gitarre, Keyboards und Hintergrundgesang. Die Arbeit am Debütalbum war lang und die Ankunft neuer Musiker führte die Songs oft in neue Richtungen im Vergleich zu den Originalversionen. Painkillers And Wine wurde schließlich von Mioni aufgenommen und gemischt, der die Platte auch produzierte, mit Ausnahme einiger Tracks, die zuvor von Marco Fasolo (Jennifer Gentle) aufgenommen und gemischt wurden.

Painkillers And Wine enthält zehn perfekte Indie-Rock- Pillen mit Americana-Nuancen, die man mit Strömen von Melodien schlucken kann. „ Das Zentrum der Songs ist die Melodie “, so Mioni. Viele Songs zeigen einfache und lineare Strukturen, wobei der Gesangspart im Vordergrund steht, während in anderen eine ausgeprägtere harmonische und rhythmische Forschung stattfindet. Die Hauptreferenzen für die Band sind die folgenden drei: Big Star (ihr Song Big Black Car könnte fast als Manifest der Band gelten), Spiritualized und The Velvet Underground. Es ist immer Mioni, der spricht: „Eine der stärksten Inspirationen sind Third/Sister Loversvon Big Star, eine meiner absoluten Lieblingsplatten, deren kranke Atmosphäre zusammen mit ihrer dunklen Herangehensweise an Popmusik einige der Songs auf der Platte stark beeinflusst . Von „Spiritualized“ liebe ich die Verschmelzung von lauter Psychedelia mit dem glückseligsten Gospel. The Velvet Underground haben mich schon immer für die Art und Weise inspiriert, wie sie treibenden Rock’n’Roll und Pop mit sehr starken und oft düsteren Texten verschmelzen konnten, besonders auf ihrem dritten gleichnamigen Album .

Die erste düstere Single Ages Of You konzentriert sich auf eine Beziehung, die auf Missbrauch und Gewalt aufgebaut ist. Der Protagonist fühlt sich leer, weil ein Liebhaber ihn ausnutzt und nur die Spuren einer desaströsen Beziehung hinterlässt. Das Video  ist von Andy Warhols berühmten Bildschirmtests inspiriert, die in Todd Haynes‘ jüngstem Dokumentarfilm über The Velvet Underground zu sehen sind. Die zweite Single  I Should Have Known erzählt davon, wann man gerne zurückgehen möchte, aber es zu spät ist und man es gerne verstanden hätte, bevor es so gekommen wäre. Das dazugehörige Video stammt von The Cure’s Jumping Someone Else’s Trainund von der Idee, eine Reise rückwärts zu machen, Zerbrochenes wieder zusammenzusetzen und neu anzufangen.

Die Themen der anderen Songs in der Tracklist reichen vom Tod eines geliebten Menschen bis zu Drogen, von Mitleid und selbstzerstörerischem Verhalten über Lampenfieber bis hin zu vergangenen und gegenwärtigen Liebesgeschichten. Es ist eine Last des Leidens, die nur dank des Gefühls der Freiheit gemildert werden kann, das ein Auto vermittelt, wenn es nach dem Tanken an einer Tankstelle mit Vollgas in die Leere einer staubigen Straße tritt. Das Albumcover, fotografiert von Antonio Campanella, ist nicht zufällig mit klassischen Automobilbildern und den Arbeiten von William Eggleston, einem amerikanischen Fotografen der 70er Jahre, verbunden. Schließlich kann nichts schief gehen, während Sie weiterfahren und Painkillers And Wine auf dem Plattenteller rotieren.