FASHIONWEEK DE PARIS DÉFILÉ YOHJI YAMAMOTO AUTOMNE/HIVER 2025 : Une partition sombre et sublime

Dans le cadre majestueux de l’Hôtel de Ville de Paris, Yohji Yamamoto a orchestré une collection envoûtante, mêlant poésie, mystère et artisanat exceptionnel, prouvant une fois de plus que la mode peut transcender les tendances pour devenir une véritable expression artistique. Par Khalad

Symphonie en noir

Yohji Yamamoto, fidèle à son univers, a transformé la salle de l’Hôtel de Ville en une scène théâtrale où le noir règne en maître. Cette teinte, qu’il manie comme un peintre manie sa palette, a été sublimée par des touches de gris, de blanc et d’un violet électrique vibrant, tels des éclats de lumière dans une nuit profonde. Les silhouettes, sculptées dans des manteaux aux volumes généreux et des robes dramatiques, ont évolué dans une ambiance feutrée, leurs mouvements créant une poésie visuelle unique.

Photos : Yohji Yamamoto/Fhcm/DR

Métaphore puissante

Le défilé a atteint son apogée avec un final empreint de symbolisme : un échange de manteaux noirs doublés de violet entre les mannequins, comme une métaphore de la dualité humaine. Cet acte, tout en subtilité, dévoile l’intérieur et l’extérieur, le connu et l’inconnu, soulignant la tension entre ce que nous montrons et ce que nous cachons.

Intensité mélancolique

La bande-son introspective, ponctuée de mélodies mélancoliques, a accompagné chaque pas, renforçant l’atmosphère poignante du défilé. Les mots mêmes de Yohji Yamamoto, „L’inspiration vient naturellement parce que je vieillis, alors je me dépêche“, résonnaient dans cette œuvre, exprimant une urgence créative rare et puissante.

Photos : Yohji Yamamoto/Fhcm/DR

La déconstruction comme signature

Les manteaux, véritables chefs-d’œuvre de cette collection, incarnent la déconstruction et la réinvention, transformant les étoffes en sculptures mouvantes. Les corsets, loin des idées de contrainte, agissent comme des liens entre le corps et le vêtement, révélant une connexion intime. Les chaussures plates, modernes et accessibles, ancrent la collection dans la réalité, tout en permettant aux silhouettes de s’imposer avec force.

Héritage intemporel

Au-delà des tendances éphémères, cette collection de Yohji Yamamoto célèbre l’intemporalité. Les formes géométriques et les cordons ondulés transforment chaque pièce en une œuvre d’art vivante, un tableau mouvant. Véritable poète de la mode, il réaffirme que la mode dépasse le vêtement : elle est une projection de l’âme, une expression artistique pure. En revisitant les frontières de la création, le maître japonais continue de captiver le monde avec sa magie intemporelle, nous rappelant que la mode, lorsqu’elle est portée par une telle vision, devient un langage universel.