Songs For Eternal Lovers ist das neue Album von Tin Woodman, das am 21. Januar 2022 über Retro Vox Records veröffentlicht wird

Songs For Eternal Lovers ist das neue Album von Tin Woodman , das am 21. Januar 2022 über Retro Vox Records auf Vinyl und auf allen digitalen Plattformen veröffentlicht wird, angeführt von den Singles  Tropicalia Woodie Resort , Lovers , Roverbot,  Starship  und Gamma Ray Chewingum . 

Die „Lieder für ewige Liebende“, die auf der zweiten Platte des italienischen Projekts – bestehend aus Simone Ferrari (Simon Diamond) , Davide Chiari (Dave The Wave) und natürlich Tin Woodman – enthalten sind, landete der Roboter aus der geheimen Stadt Wautah Um ein Rockstar zu werden – das sind zwölf  Indie-Pop-Rock-  Aufnahmen für eine Reise, die so viele Schläge ins Herz explodiert.

Songs For Eternal Lovers blickt sowohl auf klangliche Meilensteine ​​der Vergangenheit als auch auf aktuelle Kontaminationen, in einer Rückkehr in die Zukunft von den Beatles bis Run The Jewels,  ist so vielseitig wie eingängig und verbirgt eine großartige Arbeit des Songwritings, Arrangements und schließlich der „Synthese“. Es ist einer langen Arbeit zu verdanken, dass sich die Platte trotz ihrer Kompaktheit in eine Fundgrube potenzieller Killer-Singles verwandelt hat, die heutzutage schwer zu finden sind. Songs For Eternal Lovers ist eine Art retrofuturistischer Vergnügungspark, in dem Tin Woodman teilweise ihre Vaporwave-Stimmung verlassen hat, um die Glam – Elemente zu verstärken und völlig neue Ergebnisse zu erzielen. Nach ihnen, „Die Empathie zwischen Harmonien und Texten kam noch nie so gut aus unseren Songs heraus. Wir haben viele Einflüsse zusammengestellt, aber vor allem haben wir mit persönlichen Ideen experimentiert, die nur auf uns zurückzuführen sind “.

Auf konzeptioneller Ebene dreht sich alles um die Liebe und ihre Auswirkungen, ihre Sünden, Probleme und Wunder. Aber  „ Songs For Eternal Lovers “ – der Titel ist dem Song „Deezworld “ entnommen – ist kein Konzeptalbum im eigentlichen Sinne. “ Es gibt Songs, die von der Welt erzählen, die von einem Roboter durch die wichtigsten Ereignisse des letzten Jahrhunderts gesehen wurde, Wortspiele, die die Verbindung zur Popkultur der 90er Jahre nutzen, Tracks, die von Liebe erzählen – die aufgeregte der ersten Datierung und derjenige, der gegen Diskriminierung kämpft – zwischen Küssen und leidenschaftlichen Bissen in einer wahren Beziehungs-Odyssee. Dieses Album ist ein einziges Werk von zwölf Songs, ein authentischer emotionaler Strudel, der nicht in Stücke gerissen werden konnte “.

Die neue Single  Gamma Ray Chewingum enthält  DELLERA  (Afterhours, The Winstons) an Chören und Bass. Der Song scheint aus der Vergangenheit des dunkelsten Swinging London zu kommen, um in Richtung psychedelischer Ziele zu gehen, angetrieben vom Hören von Soul Wax, Blonde Redhead und Django Django. DELLERA ist einer der Gäste auf einer Liste, zu der auch Chiara Amalia Bernardini (KICK) , Wawa Sané , eine Bläsersektion (Dario Acerboni am Saxophon, Luca Bonardi an der Trompete und Davide Albrici an der Posaune) und drei Schlagzeuger gehören: Emanuele Tosoni (HAN, Giungla), Michele Marelli (Bugo, Pink Holy Days) und Matteo Arici (Plan de Fuga).

Die anderen bereits aus dem Album genommenen Singles sind Tropicalia Woodie Resort  (ein Glam-Pop-Partysong, der der Feier der LGBTQIA+-Rechte und der Wahlfreiheit gewidmet ist), Lovers  (eine Garage-Rap-Hymne an Liebe und künstlerische Empathie, unterstützt von einem Video gedreht von Marco Jeannin voll mit vielen Gästen) und Roverbot (eine bittersüße R&B-Ballade für weichherzige Androiden, die sich der Beschreibung der Einsamkeit widmet und sich von der Bristoler Trip-Hop-Szene der 90er Jahre und einer eleganten Pro-Britpop-Romantik inspirieren lässt) . Neben  Starship(mit einem Video, das immer von Jeannin geleitet wird), eine warme und kaleidoskopische Reise für mutige Seelen, diejenigen, die am besten in die Ferne sehen können: Hier durchläuft die Friedlichkeit der englischen Rockbands der frühen 70er Jahre eine Metamorphose, die sich ins Interplanetarische projiziert Einstellung. 

Unter den anderen Songs in der Tracklist gibt es den Dream-Hip-Hop von  1989 , die Synthesizer-Explosion von Supercar , das funkelnde Uptempo von  U Know U Want It und die märchenhafte Lyrik für die Ausgegrenzten der oben erwähnten Deezworld . „ Songs For Eternal Lovers “ folgt auf die Debüt-EP „ Metal Sexual Toy Boy “ und das erste Album „ Askadellia “ , die beide zwischen 2017 und 2018 bei Bello Records veröffentlicht wurden. Simon Diamond und Dave The Wave waren schon immer auf langen Tourneen, auch in den wichtigsten italienischen Clubs Kollegen wie Public Service Broadcasting und The Last Internationale unterstützen und bereit sind,  ein ganz neues Live-Set zu präsentieren, und Tin Woodman, der weltweit einzige Roboter, der auf der Bühne Musik macht, wird überarbeitet, mit einem neuen Feature-Upgrade, das Lichter und Bewegungen abdeckt.

„ Songs For Eternal Lovers “ wurde zwischen Sommer und Herbst 2020 im La Buca Recording Club in Montichiari (Brescia) aufgenommen, der für seinen analogen Sound bekannt ist. Das Album wurde von Simone Piccinelli mit der technischen Unterstützung von Gabriele Ponticiello aufgenommen und gemischt. Die Produktion stammt von Davide Chiari (Centuries Reverb), während das Mastering von Daniele Salodini beim Woodpecker Mastering in Brescia übernommen wurde. Das Artwork stammt von Nicola Mora.

Die Gesellschaft entwickelt sich weiter, oder sollte es zumindest. Tin Woodman entwickelt sich mit Sicherheit weiter. Im dunkelsten Moment der Pandemie entstanden, ist „ Songs For Eternal Lovers“ ein Liebesbrief, der Licht und Glanz in Form von Liedern verbreitet. „ Ewige Liebhaber sind die Empfänger, denen wir unsere Lieder widmen “.

Spur für Spur

Tropicalia Woodie Resort
Pike Resort – das beliebteste Urlaubsziel für Stars in den 80er Jahren und der Inbegriff einer musikalischen und kulturellen Bewegung, die die Inspiration für diesen Song auslöste. Ein magischer Ort, ein sorgloses Feriendorf, eine pulsierende tropische Atmosphäre, in der sich jeder frei fühlen kann, er selbst zu sein. Im Tropical Woodie Resortes gibt kein Geschlecht; es gibt keine Rasse; es gibt keine Etiketten, keine vorgefertigten Kategorien, keine Hemmungen. Dieses Lied ist ein Manifest für eine Bewegung, die das Konzept des „Andersseins“ verbietet. So wollten wir, dass unsere LP startet. Wir haben uns in einen Roboter verliebt, einen Roboter, der die Welt bereisen kann. Wir sind keine gewöhnliche Band – warum kann also nicht jeder sein, wer er sein möchte, und lieben, wen er lieben möchte? Wir haben einen Ort geschaffen, an dem wir dies verwirklichen können: Tropicalia Woodie Resort .

Roverbot
Loneliness taucht in verschiedenen Phasen unseres Lebens auf. Jedes Mal wird es anders wahrgenommen, was zu neuen Konfigurationen von Gefühlen und Gedanken führt. Der erste Teil des Liedes zeigt die Einsamkeit als einen Fleck, der nicht weggewaschen werden kann; ein unauslöschliches Zeichen, das andere bemerken und sich oft abwenden. Aber Einsamkeit ist nicht immer etwas Schlechtes. Es kann als die Zeit angesehen werden, die man allein verbringen muss, während man auf etwas Größeres, etwas Wichtiges – eine Begegnung, ein Ereignis – wartet, in der man lernen kann, mit sich selbst zu leben und zu wissen, dass bessere Zeiten vor der Tür stehen: ein besonderer Moment in der Zukunft, die nur von Ihnen und nur von Ihnen selbst gelebt wird.

Liebhaber
Liebhaber. Einer der am häufigsten verwendeten und missbrauchten Titel aller Zeiten – insbesondere für Gemälde. Hier wollen wir ein Bild singen, ein Gemälde dieser intensiven, fast tragischen Art von Liebe spielen, die Menschen dazu bringt, sich zu lieben und einander zu verletzen. Ein Liebessonett aus der Haube. Wie Shakespeare, der die Beastie Boys trifft, oder wie Dr. Dre, der Byron rezitiert. Die Erlösung eines jungen männlichen Liebhabers; die göttliche Vision einer engelsgleichen Frau – ein Leitbild in der künstlerischen Erhebung des Liebenden, die Penelope zum Odysseus, die Julia zum Romeo.

Raumschiff
Der nie endende Traum der Menschheit, loszusegeln und neue Kontinente – oder sogar neue Welten – zu erkunden. Eine Reise, die so groß ist, dass Sie in einem anderen Universum wiedergeboren werden; die vollständige Zerstörung aller Harmonie, die dann in einer weit entfernten Dimension wiederhergestellt wird. Das Epitaph eines Wesens, das alles hinter sich lässt, um den Sprung ins Unbekannte zu wagen.

Supersportwagen
Eine triumphale Hommage mit einem übertrieben heroischen Gefühl an einen der größten Meilensteine ​​des technologischen Fortschritts der Menschheit: das Auto. Nuvolari, Hunt, Senna: Gesichter, die Geschichte schrieben, indem sie zeigten, was jemand auf vier Rädern leisten konnte. Dieses Lied verherrlicht den Mut und die Hartnäckigkeit von Menschen, die immer das Beste aus dem gemacht haben, was ihnen der Fortschritt beschert hat; die auf den Schultern von Giganten gestanden haben, um Barrieren zu durchbrechen, das Unvorstellbare zu tun und Menschen jeden Alters, aller Orte und aller Hintergründe dazu zu bringen, GROSS zu träumen. Es ist diese Art von magischer Ehrfurcht, die über Politik, Krieg und soziale Probleme hinausgeht und die Menschen der Welt vereint.

1989
Liebe ist etwas Wunderbares: Je mehr du danach suchst, desto geringer ist die Chance, dass du sie jemals findest; wenn du es am wenigsten erwartest, schleicht es sich an und stellt dein ganzes Leben auf den Kopf. Das ist ein Liebeslied. Es geht um die ersten Symptome der Verliebtheit: wenn diese Schmetterlinge in deinem Bauch deinen ganzen Körper zum Zittern bringen; wenn Sie nur leer auf Ihr Telefon starren und darauf warten, dass diese Nachricht durchkommt; wenn du dich in ihren Augen verlierst; wenn du fühlst, als würde dich eine kosmisch gewaltige, erhabene Kraft umgeben. Dieses Lied handelt von ihr, ihren Träumen, ihrer Lebenseinstellung, die plötzlich zu Ihrer Lebenseinstellung wird; über dieses Grau, das so lange die Farbe aus deinem Leben gesogen hatte, endlich verschwand, verschmolz mit einem Schoko-Vanille-Strudel. In diesem Song geht es darum, deine besondere Person zu finden – wenn du dir bei allem so sicher bist, aber gleichzeitig sind Sie alle nervös und ängstlich. In diesem Song geht es um die ersten Blicke, die ersten Worte, die ersten Antworten. Der Titel ist ihr Geburtsjahr – ein Jahr, von dem Sie nicht einmal wissen, dass Sie es nie vergessen werden.

U Know U Want It
Was wäre, wenn wir ewig leben könnten? Was wäre, wenn wir durch die Jahrhunderte reisen und von Ereignis zu Ereignis Quantensprünge machen könnten? Was wäre, wenn wir vergangene Momente noch einmal erleben oder andererseits sehen könnten, was die Zukunft bringt? Und was wäre, wenn dies alles durch einen Superroboter aus der Vergangenheit ermöglicht werden könnte, der für die Zukunft entwickelt wurde? Und schließlich, was wäre, wenn sich das alles in Musik umsetzen ließe? Das sind die Fragen, die diesen Song prägen und eine einzigartige Vision für verzückte Zuhörer schaffen, die sanft in eine Dimension hineingezogen werden, die irgendwo zwischen Traum und Realität, zwischen dem Reich der Vorstellungskraft und der physischen Welt, wie wir sie kennen, liegen, und ihnen Hoffnung geben dank einer anderen, neuartigen Sicht auf die Welt – eine Welt, die uns nur die Augen eines gewissen Blechholzfällers zu sehen helfen können.

Deezworld
„ All this shit does not matter, you’re not alone in this world “ ist das Mantra, das den Track auf den Punkt bringen könnte. Es ist mehr als nur ein Chor: Es ist eine Lebensweise, eine Philosophie, es kann alles sein, was Sie wollen. Dieses Lied ist ein friedlicher Akt der sozialen Enthüllung. Es ist ein Lied, das schreit: „Wir haben es hinter uns, wir wollen nicht mehr allein sein“. Ein Sonett für die Minderheiten, eine Ode an die Vielfalt; eine verspielte Ballade, die uns auf unkonventionelle Weise dazu bringt, den müden Stimmen von Menschen zu lauschen, die seit Jahren kämpfen.

April O’Neil
Die enthusiastische junge Journalistin April O’Neil kann gesehen werden, wie sie durch die Straßen von New York City eilt, während sie die nächste große Entdeckung jagt. Vier Schildkröten und ihr Sensei eskortieren sie in die Bucht, während sie gemeinsam nach drei beeindruckenden Kreaturen suchen, die vom Meeresboden an die Oberfläche steigen und die Skyline einer terrorisierten Stadt dominieren. Hat jemand die Kraft, diese Monster zu besiegen? Diese mutierte Gruppe von Ninja-Verrückten mit ihren Superkräften könnte es einfach. Ein Journalist? Mit vier Riesenschildkröten? Das ist richtig: Die Welt braucht eine Gruppe entschlossener Individuen, die im Krieg gegen das Böse kämpfen, ohne jemals nachzugeben. Helden müssen nicht immer Menschen sein. Und sie müssen nicht immer so sein, wie wir sie erwarten. Was am wichtigsten ist, ist Mut und eine Haut, die so dick ist wie die Käseschicht auf Ihrer Pizza!

Gooshie Dwight
Wenn Sie ein Foto machen und die Bewegung jedes einzelnen Photons durch Raum und Zeit zurückverfolgen, können Sie schließlich den ursprünglichen Moment nachstellen. Bilder haben uns eine Möglichkeit gegeben, viele Teile der Geschichte – sowohl gute als auch schlechte – ewig zu machen. Sie haben uns die Chance gegeben, die besten und schlimmsten Momente des 20. ^{Jahrhunderts zu erleben}Jahrhundert für uns selbst: die Katastrophen, die Wunder der sozialen Evolution und der technologische Fortschritt. Die Berliner Mauer, Thatchers eiserne Faust, die Weltkriege, die ersten Schritte des Mondmenschen, die Beat-Generation, die digitale Welt. All diese Wunder der Menschheit blitzen vor den Augen eines zeitreisenden Blechholzfällers auf. Mit jedem Tag wird uns bewusst, wie real die Zukunft ist und wie unvermeidlich sie allmählich wird – und dabei vergessen wir oft, wie wichtig ein bloßes Foto sein kann. Was als einfaches Bild betrachtet werden kann, ist tatsächlich ein Beweis für die bewusste Entscheidung eines Menschen, einen Moment festzuhalten, um ihn nicht im trüben Meer der Vergessenheit verschwinden zu lassen. Tin Woodman hat Augen, die Dinge gesehen haben, die sich an Dinge erinnern können und die ein titanisches Fotoalbum geschaffen haben: eine Welt im Film.

Gamma Ray Chewingum
An einem schönen Morgen im Jahr 1908 stürzte ein Meteorit in die Erde und hinterließ einen gigantischen Krater mit einem Durchmesser von einigen hundert Metern in der Taiga von Tunguska in Zentralrussland. Die Auswirkungen des Absturzes löschten nahe gelegene Bäume aus und hinterließen Ringe verwüsteter Vegetation. Der Absturz war sogar in Skandinavien zu hören. Ein Waldroboter, der zu diesem Zeitpunkt weit genug vom Ort des Asteroideneinschlags entfernt war, um zu überleben, aber zu nahe, um jeglicher Strahlung auszuweichen, wurde von einer Welle schädlicher Partikel verschlungen und durch die schiere Wucht des Aufpralls zu Boden geschleudert. Nachdem es wieder auf die Beine gekommen war, bemerkte es, dass sein Körper glühte. Der Roboter schloss die Augen und sah eine lange Mauer, die mitten durch Deutschland schnitt. Nachdem es sie geöffnet und wieder geschlossen hatte, sah es eine Gruppe böser Männer, die Europa in Ketten legten und es zu einer Gefangenen der Herrschaft des Terrors und des Hasses machten. Und dann begann vor seinen Augen ein Pilz zu wachsen – aber es sah nicht aus wie die Art von Pilz, die jemand essen würde. Und dann ein Hase mit Sternenhut. Und dann … Von diesem Tag an begann 73N1N der Roboter Visionen zu haben, die es ihm ermöglichten, in die Zukunft zu sehen und alle Ereignisse vorherzusagen, die sich im Laufe des 20^Jahrhundert . Alle außer einem: dem Tag im August 1969, an dem er und Tausende anderer Wesen sich auf dem Land um New York versammelten, um das größte Konzert zu feiern, das die Geschichte je gesehen hatte. Und dank des Kusses einer ätherischen Frau wurde er zu einem echten Menschen: Es war fast, als wäre er aus einem langen Traum erwacht. In diesem Song geht es darum, was 73N1N in diesem Moment erlebt hat.

Sie
Dieses Lied hat etwas Wichtiges mit allen großartigen Folgen von Black Mirror gemeinsam: Es schafft es, die Aufmerksamkeit des Publikums auf unsere verwurzelte Unfähigkeit zu lenken, einander vollständig wahrzunehmen. Hier sehen wir das Leben durch die Augen eines Roboters, der Ende der 80er Jahre gebaut wurde – eine Zeit, als Social-Media-Plattformen vielleicht noch unergründlich waren, eine Welt, in der das wichtigste Artefakt der Spitzentechnologie der funky Inflationsmechanismus eines Paares war von Reebok Shaq-Angriffen. Textlich ist dieser Song der kürzeste des Albums; aber obwohl das Lied prägnant ist, sind seine Worte ergreifend und seine Bedeutung tiefgründig. Wir können uns auf Knopfdruck mit der Welt verbinden, aber wir sind zu lebenden Portfolios gefälschter Fotos von scheinbar unvergesslichen Momenten geworden: Wir verpassen die Gelegenheit, unser Leben zu leben und trotz unserer Unvollkommenheiten und ständigen Unvollständigkeit zufrieden zu sein. Was für die menschliche Schönheit wahr ist, verbirgt sich im Scheitern, in der Improvisation, in der ungehobelten und impulsiven Art und Weise, wie wir versuchen, uns dem zu stellen, was das Leben uns entgegenwirft – und diese Bildschirme versuchen, uns alles zu nehmen.