À l’intérieur, une piste surélevée avec nostalgie s’étendait vers une photo du mannequin Vivienne Rohner tenant un appareil photo sur son visage, les lettres tridimensionnelles du logo de Chanel placées devant elle comme dans les défilés à l’ancienne. Alors que les lumières diminuaient, les photographes se sont précipités sur le côté de la piste comme si c’était à nouveau en 1989.
Des spectacles magnifiques et joyeux qui ont remis la marque de mode française en exergue sous la patte de Karl Lagerfeld qui voulait un Chanel sexy et ludique. C’est exactement cette combinaison que Virginie Viard a voulu redécouvrir : „La mode concerne les vêtements, les mannequins et les photographes“.
Alors, juste comme ça, la créatrice a décidé de donner un aperçu des défilés Chanel de toutes ces années. Prenant place au Grand Palais Éphémère, à tout juste quelques minutes à pied du lieu habituel du Grand Palais (en cours de refonte pour 4 ans), le spectacle de cette saison avait une liste d’invités réduite pour une ambiance plus intimiste. Comme à l’époque, le public était serré, le podium était soulevé afin que les photographes puissent en profiter.
Cette collection printemps/été a commencé par un succès instantané : le retour du bikini Chanel.
Des bikinis noirs avec un passepoil blanc et un logo CC subtil étaient contrastés par des maillots une pièce plus sportifs tandis qu’un maillot de bain dos nu en chaîne dorée est le complément parfait à une garde-robe estivale plus qu’élégante.
Des jupes transparentes, des chaînes taille basse suspendues autour du ventre et de grands sacs à bandoulière souples accompagnaient les tenues de bain
Jupes en résille, tailleurs au crochet, beaucoup de mousseline et bien sûr, du tweed, la collection de cette fashionweek n’était pas pour autant exagérée, les silhouettes étaient simples et intemporelles tandis que chaque pièce était portable tout en restant élégante.
C’était en fait le Chanel de base. Imprégnée de féminité, la palette de couleurs a évolué du monochrome aux inserts en teintes d’or et de bleu pailletés puis aux pastels, pour finir en imprimé papillon. Un thème papillon qui a régné au cours de la seconde moitié, avec des mini-robes avec des capes en mousseline à imprimé papillon flottant et des maxis imprimés à grandes ailes de papillon. „J’aime toujours avoir quelque chose de romantique, une touche de mystère“, a déclaré Virginie Viard, qui a créé des sandales Mary Jane avec des boucles de pirate et des sacs matelassés ornés de grosses chaînes.
Une transition tactile qui a joué sur toutes les cordes alors que des liens clairs ont été créés avec certains des looks les plus appréciés de la marque du passé, inaccessibles jusqu’à présent.
Peut-être que ce changement dans une direction plus légère est dû au fait que les marques séduisent la jeune génération. Une génération Z fanatique du Chanel des années 90, référençant et postant des images des anciens défilés et chinant pour acquérir des pièces vintages de la marque.
Enfin, une vraie bouffée d’air frais dans la mode avec cette collection qui joue avec les archives pour ramener un peu de magie qui manquait cruellement. C’est une approche souriante, légèrement effrontée et pittoresque de Chanel, qui salue les vertus d’une époque de la mode qui a fermement établi la mécanique de l’industrie aujourd’hui. Les grands sourires, les mèches de cheveux et les marches rebondissantes des mannequins ont créé une atmosphère de positivité contagieuse, cela a donné aux participants le parfait adieu au mois de la semaine de la mode et un rappel que dans ce chaos, la mode est un outil à partager et à célébrer.